La seconda guerra mondiale è il conflitto che tra il 1939 e il 1945 vide contrapporsi, da un lato le potenze dell'Asse e dall'altro i paesi alleati. Viene definito «mondiale» in quanto, così come già accaduto per la Grande Guerra, vi parteciparono nazioni di tutti i continenti e le operazioni belliche interessarono gran parte del pianeta.
Iniziò il 1º settembre 1939 con l'invasione tedesca della Polonia e terminò, nel teatro europeo, l'8 maggio 1945 con la resa tedesca e, nel teatro asiatico, il successivo 2 settembre con la resa dell'Impero giapponese a seguito dei bombardamenti atomici di Hiroshima e Nagasaki.
È considerato il più grande conflitto armato della storia, costato all'umanità sei anni di sofferenze, distruzioni e massacri per un totale di 55 milioni di morti. Le popolazioni civili si trovarono direttamente coinvolte nel conflitto a causa dell'utilizzo di armi sempre più potenti e distruttive, spesso deliberatamente indirizzate contro obiettivi non militari. Nel corso della guerra si consumò anche la tragedia dell'Olocausto perpetrata dai nazisti nei confronti degli ebrei, delle etnie Rom e Sinti, degli omosessuali, dei Testimoni di Geova, dei Polacchi e di altre popolazioni slave.
Al termine del conflitto si instaurò un nuovo ordine mondiale fondato sulla contrapposizione tra Stati Uniti ed Unione Sovietica nota come "guerra fredda", mentre l'Europa, in gran parte devastata, proseguendo l'involuzione iniziata con il primo conflitto mondiale, perse definitivamente la propria egemonia sul pianeta.
Richard Tiffany Gere (Philadelphia, 31 agosto 1949)
E' un attore statunitense.
Nato a Filadelfia da genitori d'origine anglo-irlandesi: il padre, Homer George Gere, era un agente d'assicurazioni per la Nationwide Insurance Company e la madre, Doris Ann Tiffany, era una casalinga. Gere ha tre sorelle e un fratello.
Gere inizia la carriera di attore nel 1973, quando viene scritturato per la rappresentazione teatrale di Grease. Nel 1975 esordisce sul grande schermo con il film Rapporto al capo della polizia.
Negli anni ottanta si fa notare dal grande pubblico (soprattutto femminile) per le interpretazioni in American Gigolò e Ufficiale e gentiluomo. La definitiva consacrazione arriva nel 1990 quando gira il romantico Pretty Woman, a fianco di Julia Roberts.
Nel 2003 è vincitore del Premio Golden Globe come migliore attore di musical/commedia, con il film Chicago.
Nel 1991 sposa Cindy Crawford, da cui divorzia nel 1995. Nel 2002 sposa l'attrice Carey Lowell, dalla quale aveva avuto un figlio, Homer (2000).
Inizialmente di religione cristiana, si è poi convertito al buddhismo ed è in prima linea per cause civili come la lotta all'AIDS e i diritti umani nelle zone del Tibet.
È vegetariano.
Le sue interpretazioni
Rapporto al capo della polizia (Report to the Commissioner), regia di Milton Katselas (1975)
Baby Blue Marine, regia di John D. Hancock (1976)
In cerca di Mr. Goodbar (Looking for Mr. Goodbar), regia di Richard Brooks (1977)
I giorni del cielo (Days of Heaven), regia di Terrence Malick (1978)
Una strada chiamata domani (Bloodbrothers), regia di Robert Mulligan (1978)
Yankees (Yanks), regia di John Schlesinger (1979)
American Gigolò (American Gigolo), regia di Paul Schrader (1980)
Ufficiale e gentiluomo (An Officer and a Gentleman), regia di Taylor Hackford (1982)
All'ultimo respiro (Breathless), regia di Jim McBride (1983)
Il console onorario (The Honorary Consul), regia di John Mackenzie (1984)
Cotton Club (The Cotton Club), regia di Francis Ford Coppola (1984)
King David, regia di Bruce Beresford (1985)
Power - Potere (Power), regia di Sidney Lumet (1986)
Nessuna pietà (No Mercy), regia di Richard Pearce (1986)
Gli irriducibili (Miles from Home), regia di Gary Sinise (1988)
Affari sporchi (Internal Affairs), regia di Mike Figgis (1990)
Pretty Woman, regia di Garry Marshall (1990)
Rapsodia in agosto (Hachi-gatsu no kyôshikyoku), regia di Akira Kurosawa (1991)
Analisi finale (Final Analysis), regia di Phil Joanou (1992)
Sommersby, regia di Jon Amiel (1993)
Mr. Jones, regia di Mike Figgis (1993)
Trappola d'amore (Intersection), regia di Mark Rydell (1994)
Il primo cavaliere (First Knight), regia di Jerry Zucker (1995)
Schegge di paura (Primal Fear), regia di Gregory Hoblit (1996)
L'angolo rosso - Colpevole fino a prova contraria (Red Corner), regia di Jon Avnet (1997)
The Jackal, regia di Michael Caton-Jones (1997)
Se scappi, ti sposo (Runaway Bride), regia di Garry Marshall (1999)
Autumn in New York, regia di Joan Chen (2000)
Il dottor T e le donne (Dr T and the Women), regia di Robert Altman (2000)
The Mothman Prophecies - Voci dall'ombra (The Mothman Prophecies), regia di Mark Pellington (2002)
Unfaithful - L'amore infedele (Unfaithful), regia di Adrian Lyne (2002)
Chicago, regia di Rob Marshall (2002)
Shall We Dance? (Shall We Dance), regia di Peter Chelsom (2004)
Parole d'amore (Bee Season), regia di Scott McGehee e David Siegel (2005)
L'imbroglio - The Hoax (The Hoax), regia di Lasse Hallström (2006)
Identikit di un delitto (The Flock), regia di Wai Keung Lau (2007)
The Hunting Party, regia di Richard Shepard (2007)
Io non sono qui (I'm Not There.), regia di Todd Haynes (2007)
Come un uragano (Nights in Rodanthe), regia di George C. Wolfe (2008)
Brooklyn's Finest, regia di Antoine Fuqua (2009)
Hachiko - Il tuo migliore amico (Hachiko: A Dog's Story), regia di Lasse Hallström (2009)
Amelia, regia di Mira Nair (2009)
The Double, regia di Michael Brandt (2011)
La frode (Arbitrage), regia di Nicholas Jarecki (2012)
Comic Movie (Movie 43), registi vari (2013)
Gli invisibili (Time Out of Mind), regia di Oren Moverman (2014)
Ritorno al Marigold Hotel (The Second Best Exotic Marigold Hotel), regia di John Madden (2015)
Franny (The Benefactor), regia di Andrew Renzi (2015)
Norman: The Moderate Rise and Tragic Fall of a New York Fixer, regia di Joseph Cedar (2016)
The Dinner, regia di Oren Moverman (2017)
Lo stato della mente (Three Christs), regia di Jon Avnet (2017)
Ti presento i suoceri, regia di Michael Jacobs (2023)
Charles Bronson, pseudonimo di Charles Dennis Buchinsky (Ehrenfeld, 3 novembre 1921 – Los Angeles, 30 agosto 2003)
E' stato un attore statunitense.
Nella lunga carriera iniziata nei primi anni cinquanta, ha interpretato spesso l'archetipo del "duro", grazie ai tratti particolari del volto, con "occhi azzurri e miti in netto contrasto con l'atteggiamento freddo e burbero".
Nel corso degli anni è stato protagonista di film divenuti dei classici, spesso di genere western e bellico, quali I magnifici sette (1960), La grande fuga (1963), Quella sporca dozzina (1967) e C'era una volta il west (1968). Ha legato il suo volto anche al personaggio del giustiziere urbano Paul Kersey nella popolare serie de Il giustiziere della notte, dal 1974 al 1994. Tra gli attori di Hollywood è riconosciuto come uno dei più grandi interpreti del genere d'azione. Recitò anche in teatro e in televisione.
Le sue interpretazioni
Il comandante Johnny (You're in the Navy Now), regia di Henry Hathaway (1951)
Omertà (The People Against O'Hara), regia di John Sturges (1951)
Luci sull'asfalto (The Mob), regia di Robert Parrish (1951)
Duello nella foresta (Red Skies of Montana), regia di Joseph M. Newman (1952)
Vivere insieme (The Marrying Kind), regia di George Cuckor (1952)
I miei sei forzati (My Six Convicts), regia di Hugo Fregonese (1952)
Lui e lei (Pat and Mike), regia di George Cuckor (1952)
Corriere diplomatico (Diplomatic Courier), regia di Henry Hathaway (1952)
Uragano su Yalù (Battle Zone), regia di Lesley Selander (1952)
Paradiso notturno (Bloodhounds of Broadway), regia di Harmon Jones (1952)
Il pagliaccio (The Clown), regia di Robert Z. Leonard (1953)
Immersione rapida (Torpedo Alley), regia di Lew Landers (1953)
Polizia militare (Off Limits), regia di George Marshall (1953)
La maschera di cera (House of Wax), regia di Andrè De Toth (1953)
Pioggia (Miss Sadie Thompson), regia di Curtis Bernhardt (1953)
La città è spenta (Crime Wave), regia di André De Toth (1954)
Tennessee Champ, regia di Fred M. Wilcox (1954)
L'assedio di fuoco (Riding Shotgun), regia di Andrè De Toth (1954)
L'ultimo Apache (Apache), regia di Robert Aldrich (1954)
Rullo di tamburi (Drum Beat), regia di Delmer Daves (1954)
Vera Cruz, regia di Robert Aldrich (1954)
Un pugno di criminali (Big House, U.S.A.), regia di Howard W. Koch (1955)
Ombre gialle (Target Zero), regia di Harmon Jones (1955)
Vento di terre lontane (Jubal), regia di Delmer Daves (1956)
La tortura della freccia (Run of the Arrow), regia di Samuel Fuller (1957)
La vera storia di Lucky Welsh (Showdown at Boot Hill), regia di Gene Fowler Jr. (1958)
Un pugno di polvere (Ten North Frederick) (1958)
La legge del mitra (Machine-Gun Kelly), regia di Roger Corman (1958)
Solo contro i gangster (Gang War), regia di Gene Fowler Jr. (1958)
Quando l'inferno si scatena (When Hell Broke Loose), regia di Kenneth G. Crane (1958)
Sacro e profano (Never So Few), regia di John Sturges (1959)
I magnifici sette (The Magnificent Seven), regia di John Sturges (1960)
Il padrone del mondo (Master of the World), regia di William Witney (1961)
A Thunder of Drums, regia di Joseph M. Newman (1961)
Il leggendario X-15 (X-15), regia di Richard Donner (1961)
Il ranch della violenza (This Rugged Land) (1962)
Pugno proibito (Kid Galahad), regia di Phil Carlson (1962)
La grande fuga (The Great Escape), regia di John Sturges (1963)
I 4 del Texas (4 for Texas), regia di Robert Aldrich (1963)
Il californiano (Guns of Diablo), regia di Boris Sagal (1964)
Castelli di sabbia (The Sandpiper), regia di Vincente Minnelli (1965)
La battaglia dei giganti (Battle of the Bulge) (1965)
Questa ragazza è di tutti (This Property Is Condemned) (1966)
Quella sporca dozzina (The Dirty Dozen) (1967)
I cannoni di San Sebastian (La bataille de San Sebastian) (1968)
Viva! Viva Villa! (Villa Rides), regia di Buzz Kulik (1968)
Due sporche carogne - Tecnica di una rapina (Adieu l'ami), regia di Jean Herman (1968)
C'era una volta il West, regia di Sergio Leone (1968)
Twinky (1969)
L'uomo venuto dalla pioggia (Le passager de la pluie) (1970)
Al soldo di tutte le bandiere (You Can't Win 'Em All), regia di Peter Collinson (1970)
Città violenta, regia di Sergio Sollima (1970)
L'uomo dalle due ombre (De la part des copains), regia di Terence Young (1971)
Sole rosso (Soleil rouge), regia di Terence Young (1971)
Qualcuno dietro la porta (Quelqu'un derrière la porte) (1971)
Joe Valachi... I segreti di Cosa Nostra (The Valachi Papers) (1972)
Chato (Chato's Land), regia di Michael Winner (1972)
Professione assassino (The Mechanic) (1972)
L'assassino di pietra (The Stone Killer), regia di M. Winner (1973)
Valdez, il mezzosangue, regia di John Sturges e Duilio Coletti (1973)
A muso duro (Mr. Majestyk, 1974)
Il giustiziere della notte (Death Wish), regia di Michael Winner (1974)
Dieci secondi per fuggire (Breakout) (1975)
L'eroe della strada (Hard Times) (1975)
Io non credo a nessuno (Breakheart Pass) (1975)
Candidato all'obitorio (St. Ives) (1976)
Da mezzogiorno alle tre (From Noon Till Three) (1976)
I leoni della guerra (Raid on Entebbe) (1977)
Sfida a White Buffalo (The White Buffalo), regia di J. Lee Thompson (1977)
Telefon (1977)
Tiro incrociato (Love and Bullets) (1979)
Caboblanco (1980)
L'uomo del confine (Borderline) (1980)
Caccia selvaggia (Death Hunt) (1981)
Il giustiziere della notte 2 (Death Wish II), regia di Michael Winner (1981)
Dieci minuti a mezzanotte (10 to Midnight) (1983)
Professione giustiziere (The Evil That Men Do) (1984)
Il giustiziere della notte 3 (Death Wish 3), regia di Michael Winner (1985)
La legge di Murphy (Murphy's Law) (1986)
Assassination (1987)
Il giustiziere della notte 4 (Death Wish 4: The Crackdown) (1987)
Il segno della vendetta (Messenger of Death) (1988)
Soggetti proibiti (Kinjite: Forbidden Subjects) (1989)
Lupo solitario (The Indian Runner) (1991)
Un poliziotto scomodo (Donato and Daughter) (1993)
Il giustiziere della notte 5 (Death Wish V: The Face of Death) (1994)
Franco Basaglia (Venezia, 11 marzo 1924 – Venezia, 29 agosto 1980)
Fu uno psichiatra e neurologo italiano, professore, fondatore della concezione moderna della salute mentale, riformatore della disciplina psichiatrica in Italia e ispiratore della cosiddetta Legge 180, anche nota infatti come "Legge Basaglia", che introdusse un'importante revisione ordinamentale degli ospedali psichiatrici in Italia e promosse notevoli trasformazioni nei trattamenti sul territorio.
Secondo di tre figli, trascorre un'adolescenza tranquilla e agiata. Dopo aver conseguito la maturità classica nel 1943 si iscrive alla facoltà di medicina e chirurgia dell’Università di Padova, dove nel 1949 consegue la laurea. In questo periodo si dedica ai classici dell'esistenzialismo: Sartre, Maurice Merleau-Ponty, Husserl e Heidegger.
Nel 1953 si specializza in Malattie nervose e mentali presso la clinica neuropsichiatrica di Padova. Lo stesso anno sposa Franca Ongaro, che gli darà due figli, sarà coautrice col marito di alcune opere sulla psichiatria ed entrerà in Parlamento per Sinistra Indipendente. Nel 1958 Basaglia ottiene la libera docenza in psichiatria. Per le sue idee innovative e rivoluzionarie non viene bene accolto in ambito accademico, cosicché nel 1961 decide di rinunciare alla carriera universitaria e di trasferirsi a Gorizia per dirigere l'ospedale psichiatrico della città. Si tratta di un esilio professionale dovuto soprattutto alle scelte politiche e scientifiche. L'impatto con la realtà del manicomio è durissimo. Teoricamente si avvicina alle correnti psichiatriche di ispirazione fenomenologica ed esistenziale (Karl Jaspers, Eugéne Minkowski, Ludwig Binswanger), ma anche a Michel Foucault e Erving Goffman per la critica all'istituzione psichiatrica.
Estremamente celebre è rimasto il discorso che Martin Luther King tenne il 28 agosto 1963 durante la marcia per il lavoro e la libertà davanti al Lincoln Memorial di Washington e nel quale pronunciò più volte la fatidica frase "I have a dream" (Io ho un sogno) che sottintendeva la (spasmodica) attesa che egli coltivava, assieme a molte altre persone, perché ogni uomo venisse riconosciuto uguale ad ogni altro, con gli stessi diritti e le stesse prerogative, proprio negli anni in cui - per dirla con le parole di Bob Dylan - i tempi stavano cambiando e solo il vento poteva portare una risposta. Martin, molte volte fu soggetto ad aggressioni e ad offese molto gravi.
Charles Augustus Lindbergh (Detroit, 4 febbraio 1902 – Maui, 26 agosto 1974)
E' stato un aviatore statunitense.
Figlio di immigranti svedesi, crebbe a Little Falls, Minnesota. Il padre era avvocato e successivamente sarebbe stato membro del Congresso degli Stati Uniti (e forte oppositore dell'intervento degli Stati Uniti nella seconda guerra mondiale); la madre era insegnante di chimica.
Il 20 maggio e il 21 maggio 1927 Lindbergh compì la prima traversata aerea dell'Oceano Atlantico, in solitario e senza scalo. Partito alle 7.52 del 20 maggio dal Roosevelt Field, vicino a New York, giunse a destinazione alle 22.00 del 21 maggio, dopo 33 ore e 32 minuti esatti, al Champs de Le Bourget, nei pressi di Parigi, a bordo del suo monoplano leggero, battezzato Spirit of Saint Louis.
Quella magica impresa, compiuta ancora agli albori dell'aviazione, lo consegnò direttamente alla leggenda e a prestigiosi riconoscimenti. Il presidente Calvin Coolidge gli concesse la Distinguished Flying Cross e lo nominò colonnello della riserva dell'aviazione degli Stati Uniti. Il governo francese gli concesse invece la Legion d'Onore. Nello stesso anno Lindbergh venne eletto dal TIME «Man of the Year».
La data di questa eruzione ci è nota in base a una lettera di Plinio il giovane e dovrebbe corrispondere al 24 agosto. Tuttavia non tutti gli studiosi concordano, anche perché di questa lettera non esiste l'originale, ma ci sono solamente trascrizioni successive. In alcune si parla del nono giorno prima delle calende di novembre, corrispondente al 24 di ottobre. Altri indizi vengono dal ritrovamento di frutta secca, come noci e fichi, oppure di sorbe, frutto tipico autunnale, ma la prova forse più importante è il ritrovamento di una moneta d'argento che riporta la scritta IMPXV, ovvero la quindicesima acclamazione di Tito a imperatore, che avvenne l'8 settembre del 79 d.C. Nella cenere solidificata furono ritrovate delle cavità; queste, riempite con colate di gesso o di altro materiale, hanno poi formato i calchi delle vittime dell'eruzione.
L'attuale Vesuvio ha un'altezza minore rispetto a quella che aveva in epoca romana, quando i due pendii si univano in un'unica cima. Molti degli abitanti delle città vesuviane non furono in grado di trovare una via di fuga, l'improvvisa e sopraffacente pioggia di cenere e lapilli fece sì che non pochi di loro perissero nelle strade.
Le città stesse scomparvero alla vista, sepolte sotto almeno 10 metri di materiali eruttivi. Le desolate distese che avevano visto la vita vivace e ricca, ora erano evitate e oggetto di terrori superstiziosi.
Le caratteristiche dei fenomeni che interessarono Pompei e Stabia furono differenti rispetto ad Ercolano: le prime furono sommerse da una pioggia di cenere e lapilli che, salvo un intervallo di alcune ore (trappola mortale per tanti che rientrarono alla ricerca di persone care e oggetti preziosi), cadde ininterrotta. Ercolano invece non fu investita nella prima fase, ma quasi dodici ore dopo e, sino alle recentissime scoperte, si era pensato che tutti gli abitanti si fossero posti in salvo. La natura dei fenomeni che interessarono questo piccolo centro (Ercolano), fu molto diversa. Infatti, ciò che accadde fu che il gigantesco pino di materiali eruttivi prese a collassare e, per effetto del vento, un'infernale mistura di gas roventi, ceneri e vapore acqueo (il cosiddetto flusso piroclastico) investì l'area di Ercolano. Coloro che si trovavano all'aperto ebbero forse miglior sorte, vaporizzati all'istante, di chi trovandosi al riparo ha lasciato tracce di una morte che, pur rapida, ebbe caratteristiche tremende. Il fenomeno è oggi conosciuto come "nube ardente" o frane piroclastiche.
Al calar della sera del secondo giorno, l'attività eruttiva iniziò a calare rapidamente fino a cessare del tutto. L'eruzione era durata poco più di 25 ore, durante le quali il vulcano aveva espulso quasi un miliardo di metri cubi di materiale.
Ferdinando Nicola Sacco (Torremaggiore, 22 aprile 1891 – Charlestown, 23 agosto 1927) e Bartolomeo Vanzetti (Villafalletto, 11 giugno 1888 – Charlestown, 23 agosto 1927) furono due anarchici italiani.
Vennero arrestati, processati e giustiziati sulla sedia elettrica negli Stati Uniti negli anni venti, con l'accusa di omicidio di un contabile e di una guardia del calzaturificio «Slater and Morrill». Sulla loro colpevolezza vi furono molti dubbi già all'epoca del loro processo; a nulla valse la confessione del detenuto portoricano Celestino Madeiros, che scagionava i due.
Sacco di professione faceva l'operaio in una fabbrica di scarpe, mentre Vanzetti – che gli amici chiamavano Trumlin – gestiva una rivendita di pesci. Furono giustiziati sulla sedia elettrica il 23 agosto 1927 nel penitenziario di Charlestown, presso Dedham.
A cinquant'anni esatti dalla loro morte, il 23 agosto 1977 Michael Dukakis, governatore dello Stato del Massachusetts, riconobbe ufficialmente gli errori commessi nel processo e riabilitò completamente la memoria di Sacco e Vanzetti.
Nanni Moretti, all'anagrafe Giovanni Moretti (Brunico, 19 agosto 1953)
E' un regista, sceneggiatore, attore e produttore cinematografico italiano. Le sue opere sono caratterizzate inizialmente da una visione, in chiave ironica e sarcastica, dei luoghi comuni e delle problematiche del mondo giovanile del tempo, per poi indirizzarsi verso una critica più sostanziale della società italiana e dei suoi costumi.
Nasce a Brunico, in provincia di Bolzano, il 19 agosto 1953 figlio di docenti in vacanza proprio in quel periodo nel Trentino-Alto Adige; il padre, Luigi Moretti (1922 – 1991), era un professore universitario romano di epigrafia greca e la madre, Agata Apicella (1921 – 2010), era una professoressa di lettere al ginnasio nativa di Reggio Calabria. Il fratello maggiore Franco è invece docente di letteratura comparata. Cresce a Roma e fin da adolescente inizia a curare le sue due grandi passioni: la pallanuoto, nella quale si mette in mostra per le sue doti come tesserato con la S.S. Lazio Nuoto, e il cinema.
Le sue opere
Io sono un autarchico (1976)
Ecce bombo (1978)
Sogni d'oro (1981)
Bianca (1984)
La messa è finita (1985)
Palombella rossa (1989)
Caro diario (1993)
Aprile (1998)
La stanza del figlio (2001)
Il caimano (2006)
Habemus Papam (2011)
Mia madre (2015)
Tre piani (2021)
Il sol dell'avvenire (2023)
Le sue interpretazioni da attore
Padre padrone, regia di Paolo e Vittorio Taviani (1977)
Riso in bianco: Nanni Moretti atleta di se stesso, regia di Marco Colli (1984) -
Film TV
Domani accadrà, regia di Daniele Luchetti (1988) (anche produttore)
Il portaborse, regia di Daniele Luchetti (1991) (anche produttore)
La seconda volta, regia di Mimmo Calopresti (1995) (anche produttore)
Te lo leggo negli occhi, regia di Valia Santella (2004) (anche produttore) (cameo)
Caos calmo, regia di Antonello Grimaldi (2008)
Venanzio Revolt: i miei primi 80 anni di cinema - voce narrante, regia di Fabrizio Dividi, Marta Evangelisti, Vincenzo Greco (2016)
Nato a Roma il 18 agosto 1953 da famiglia molisana (il padre era di Campobasso), frequenta l'Accademia Nazionale d'Arte Drammatica senza terminarla ed esordisce ben presto in teatro, lavorando con registi importanti come Luigi Squarzina, Aldo Trionfo nel Candelaio (1981) ed Enzo Muzii nel Girotondo da Schnitzler (1985). Nel 1987 si sposa con Margaret Mazzantini, conosciuta recitando in Le tre sorelle di Cechov; da lei avrà quattro figli: Pietro (1991), Maria (1997), Anna (2000), Cesare (2006). Negli anni novanta ottiene successi nella fortunata commedia di Neil Simon A piedi nudi nel parco (1994) e nella pièce Recital su Derek Jarman (1995). Nel 1996 esordisce come regista teatrale con la pièce Manola, scritta e interpretata da Margaret Mazzantini e da Nancy Brilli. Nel 2004 porta in scena come regista e interprete un secondo testo teatrale della moglie, Zorro.
Le sue interpretazioni
Tre fratelli, regia di Francesco Rosi (1981)
Carcerato, regia di Alfonso Brescia (1981)
Il generale dell'armata morta, regia di Luciano Tovoli (1983)
Magic moments, regia di Luciano Odorisio (1984)
Sembra morto... ma è solo svenuto, regia di Felice Farina (1985)
Giovanni Senzapensieri, regia di Marco Colli (1985)
Tu sei differente, regia di Alberto Taraglio, mediometraggio (1985)
Dolce assenza, regia di Claudio Sestieri (1986)
La famiglia, regia di Ettore Scola (1987)
Paura e amore (Furchten und lieben), regia di Margarethe Von Trotta (1987)
Il mistero del panino assassino, regia di Giancarlo Soldi (1987)
Le grand bleu, regia di Luc Besson (1988)
Piccoli equivoci, regia di Ricky Tognazzi (1989)
Tre colonne in cronaca, regia di Carlo Vanzina (1990)
Una fredda mattina di maggio, regia di Vittorio Sindoni (1990)
Stasera a casa di Alice, regia di Carlo Verdone (1990)
I taràssachi, regia di Rocco Mortelliti, Fulvio Ottaviano e Francesco Ranieri Martinotti (1990)
In viaggio con Alberto (Alberto Express), regia di Arthur Joffé (1990)
Rossini! Rossini!, regia di Mario Monicelli (1991)
La carne, regia di Marco Ferreri (1991)
Nero, regia di Giancarlo Soldi (1992)
Nessuno, regia di Francesco Calogero (1992)
Il grande cocomero, regia di Francesca Archibugi (1993)
Toxic affair, regia di Philippe Esposito (1993)
Con gli occhi chiusi, regia di Francesca Archibugi (1994)
L'uomo delle stelle, regia di Giuseppe Tornatore (1995)
Silenzio si nasce, regia di Giovanni Veronesi (1996)
Hotel Paura, regia di Renato De Maria (1996)
Le cri de la soie, regia di Yvon Marciano (1996)
Portrait chinois, regia di Martine Dugowson (1996)
Silenzio si nasce, regia di Giovanni Veronesi (1996)
Quadrille, regia di Valérie Lemercier (1997)
Pronto, regia di Jim McBride (1997)
Que la lumière soit, regia di Arthur Joffé (1998)
À vendre - In vendita (À vendre), regia di Laetitia Masson (1998)
Libero Burro, regia di Sergio Castellitto (1999)
Il partigiano Johnny, regia di Guido Chiesa (2000)
Victoire, ou la douleur des femmes, regia di Nadine Trintignant (2000)
Chi lo sa? (Un savoir), regia di Jacques Rivette (2000)
Concorrenza sleale, regia di Ettore Scola (2001)
L'ultimo bacio, regia di Gabriele Muccino (2001)
Ricette d'amore (Bella Martha), regia di Sandra Nettelbeck (2001)
Segreti di famiglia (Laguna), regia di Dennis Berry (2002)
L'ora di religione, regia di Marco Bellocchio (2002)
Caterina va in città, regia di Paolo Virzì (2003)
Non ti muovere, regia di Sergio Castellitto (2004)
Ne quittez pas!, regia di Arthur Joffé (2004)
Paris, je t'aime, regia di Isabel Coixet (2006)
Il regista di matrimoni, regia di Marco Bellocchio (2006)
La stella che non c'è, regia di Gianni Amelio (2006)
Le cronache di Narnia - Il principe Caspian, regia di Andrew Adamson (2008)
Italians, regia di Giovanni Veronesi (2009)
Tris di donne e abiti nuziali, regia di Vincenzo Terracciano (2009)
Questione di punti di vista, regia di Jacques Rivette (2009)
Alza la testa, regia di Alessandro Angelini (2009)
La bellezza del somaro, regia di Sergio Castellitto (2010)
Venuto al mondo, regia di Sergio Castellitto (2012)
Una famiglia perfetta, regia di Paolo Genovese (2012)
La buca, regia di Daniele Ciprì (2014)
Piccoli crimini coniugali, regia di Alex Infascelli (2017)
Fortunata, regia di Sergio Castellitto (2017)
Il tuttofare, regia di Valerio Attanasio (2018)
Ricchi di fantasia, regia di Francesco Miccichè (2018)
Il talento del calabrone, regia di Giacomo Cimini (2020)
Nour, regia di Maurizio Zaccaro (2020)
Il cattivo poeta, regia di Gianluca Jodice (2021)
Il materiale emotivo, regia di Sergio Castellitto (2021)
Dante, regia di Pupi Avati (2022)
Il più bel secolo della mia vita, regia di Alessandro Bardani (2023)
E' un attore, regista e produttore cinematografico statunitense. Attore prolifico e versatile, è generalmente considerato tra i maggiori interpreti della sua generazione,soprattutto per l'importante produzione a cavallo tra gli anni settanta e ottanta, in cui ebbe modo di lavorare con celebri e rinomati registi (Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Elia Kazan, Michael Cimino, Bernardo Bertolucci, Sergio Leone, Terry Gilliam, Roger Corman, Brian De Palma) in pellicole di enorme successo.
È stato candidato 7 volte all'Oscar, vincendolo in due occasioni, nel 1975 (come attore non protagonista) e nel 1981: ha lavorato in 8 film dell'amico Martin Scorsese, instaurando uno dei più celebri e importanti sodalizi della storia del cinema americano. Nel suo ricco repertorio di personaggi, spiccano i ruoli gangster nelle maggiori pellicole moderne del genere: il giovane Vito Corleone ne Il padrino - Parte II, Noodles in C'era una volta in America, Jimmy Conway in Quei bravi ragazzi, Sam "Asso" Rothstein in Casinò. È stato inoltre Al Capone per Brian De Palma in The Untouchables - Gli intoccabili. Fin dagli esordi incline alla commedia, ha sempre alternato la sua produzione drammatica con quella più comica (si ricordino Re per una notte e Brazil), aumentando considerevolmente le sue interpretazioni in ruoli più leggeri dalla fine degli anni novanta, con le serie diTerapia e pallottole e Ti presento i miei (nel primo caso interpreta un mafioso in crisi esistenziale, nel secondo il suocero ex agente CIA che rende la vita impossibile al genero).
Perfezionista, noto per la maniacale preparazione e documentazione sui personaggi che si accinge ad interpretare, ha dato volto e fattezze ad alcuni tra i più noti, travagliati, complessi e violenti personaggi portati sullo schermo negli ultimi decenni: l'inquietante Travis Bickle in Taxi Driver, l'autodistruttivo pugile Jake LaMotta in Toro scatenato, lo psicotico Max Cady in Cape Fear - Il promontorio della paura, lo spietato e malinconico criminale Neil in Heat - La sfida. Anche il suo Frankenstein, nella pellicola diretta da Kenneth Branagh (1994) spicca per umanità e compassione e si ritaglia un ruolo particolare nel genere, così come è da ricordare la sua interpretazione ne Il cacciatore e il suo Satana in Angel Heart - Ascensore per l'inferno, dove evidenzia le innate doti istrioniche e ammalianti.
Le sue interpretazioni
Encounter, regia di Norman C. Chaitin (1965)
Tre camere a Manhattan (Trois chambres à Manhattan), regia di Marcel Carné (1965) - non accreditato
Ciao America! (Greetings), regia di Brian De Palma (1968)
Swap (Sam's Song), regia di John Broderick e John Shade (1969)
Oggi sposi (The Wedding Party), regia di Brian De Palma, Wilford Leach e Cynthia Munroe (1969)
Il clan dei Barker (Bloody Mama), regia di Roger Corman (1970)
Hi, Mom!, regia di Brian De Palma (1970)
I maledetti figli dei fiori (Jennifer on My Mind), regia di Noel Black (1971)
Il mio uomo è una canaglia (Born to Win), regia di Ivan Passer (1971)
La gang che non sapeva sparare (The Gang That Couldn't Shoot Straight), regia di James Goldstone (1971)
Batte il tamburo lentamente (Bang the Drum Slowly), regia di John D. Hancock (1973)
Mean Streets - Domenica in chiesa, lunedì all'inferno (Mean Streets), regia di Martin Scorsese (1973)
Il padrino - Parte II (The Godfather: Part II), regia di Francis Ford Coppola (1974)
Taxi Driver, regia di Martin Scorsese (1976)
Novecento (1900), regia di Bernardo Bertolucci (1976)
Gli ultimi fuochi (The Last Tycoon), regia di Elia Kazan (1976)
New York, New York (New York, New York), regia di Martin Scorsese (1977)
Il cacciatore (The Deer Hunter), regia di Michael Cimino (1978)
Toro scatenato (Raging Bull), regia di Martin Scorsese (1980)
L'assoluzione (True Confessions), regia di Ulu Grosbard (1981)
Re per una notte (The King of Comedy), regia di Martin Scorsese (1983)
C'era una volta in America (Once upon a time in America), regia di Sergio Leone (1984)
Innamorarsi (Falling in Love), regia di Ulu Grosbard (1984)
Brazil, regia di Terry Gilliam (1985)
Mission (The Mission), regia di Roland Joffé (1986)
Angel Heart - Ascensore per l'inferno (Angel Heart), regia di Alan Parker (1987)
The Untouchables - Gli intoccabili (The Untouchables), regia di Brian De Palma (1987)
Prima di mezzanotte (Midnight Run), regia di Martin Brest (1988)
Jacknife - Jack il coltello (Jacknife), regia di David Hugh Jones (1989)
Non siamo angeli (We're No Angels), regia di Neil Jordan (1989)
Lettere d'amore (Stanley & Iris), regia di Martin Ritt (1990)
Quei bravi ragazzi (Goodfellas), regia di Martin Scorsese (1990)
Risvegli (Awakenings), regia di Penny Marshall (1990)
Indiziato di reato (Guilty by Suspicion), regia di Irwin Winkler (1991)
Fuoco assassino (Backdraft), regia di Ron Howard (1991)
Cape Fear - Il promontorio della paura (Cape Fear), regia di Martin Scorsese (1991)
Amanti, primedonne (Mistress), regia di Barry Primus (1992)
La notte e la città (Night and the City), regia di Irwin Winkler (1992)
Lo sbirro, il boss e la bionda (Mad Dog and Glory), regia di John McNaughton (1993)
Voglia di ricominciare (The Boy's Life), regia di Michael Caton-Jones (1993)
Bronx (A Bronx Tale), regia di Robert De Niro (1993)
Frankenstein di Mary Shelley (Frankenstein), regia di Kenneth Branagh (1994)
Les cent et une nuits de Simon Cinéma, regia di Agnès Varda (1995)
Casinò (Casino), regia di Martin Scorsese (1995)
Heat - La sfida (Heat), regia di Michael Mann (1995)
The Fan - Il mito (The Fan), regia di Tony Scott (1996)
Sleepers, regia di Barry Levinson (1996)
La stanza di Marvin (Marvin's Room), regia di Jerry Zaks (1996)
Cop Land, regia di James Mangold (1997)
Sesso & potere (Wag the Dog), regia di Barry Levinson (1997)
Jackie Brown, regia di Quentin Tarantino (1997)
Paradiso perduto (Great Expectations), regia di Alfonso Cuarón (1998)
Ronin, regia di John Frankenheimer (1998)
Terapia e pallottole (Analyze This), regia di Harold Ramis (1999)
Flawless - Senza difetti (Flawless), regia di Joel Schumacher (1999)
Le avventure di Rocky e Bullwinkle (The Adventures of Rocky & Bullwinkle), regia di Des McAnuff (2000)
Men of Honor - L'onore degli uomini (Men of Honor), regia di George Tillman Jr. (2000)
Ti presento i miei (Meet the Parents), regia di Jay Roach (2000)
15 minuti - Follia omicida a New York (15 Minutes), regia di John Herzfeld (2001)
The Score, regia di Frank Oz (2001)
Showtime, regia di Tom Dey (2002)
Colpevole d'omicidio (City by the Sea), regia di Michael Caton-Jones (2002)
Un boss sotto stress (Analyze That), regia di Harold Ramis (2002)
Godsend - Il male è rinato (Godsend), regia di Nick Hamm (2004)
Mi presenti i tuoi? (Meet the Fockers), regia di Jay Roach (2004)
Il ponte di San Luis Rey (The Bridge of San Luis Rey), regia di Mary McGuckian (2004)
Fahrenheit 9/11, regia di Michael Moore (2004)
Nascosto nel buio (Hide and Seek), regia di John Polson (2005)
The Good Shepherd - L'ombra del potere (The Good Shepherd), regia di Robert De Niro (2006)
Stardust, regia di Matthew Vaughn (2007)
Disastro a Hollywood (What Just Happened?), regia di Barry Levinson (2008)
Sfida senza regole (Righteous Kill), regia di Jon Avnet (2008)
I Knew It Was You, regia di Richard Shepard (documentario) (2009)
Stanno tutti bene - Everybody's Fine (Everybody's Fine), regia di Kirk Jones (2009)
Machete, regia di Robert Rodríguez (2010)
Stone, regia di John Curran (2010)
Vi presento i nostri (Little Fockers), regia di Paul Weitz (2010)
30 Rock - serie TV, episodio 5x12 (2011)
Manuale d'amore 3, regia di Giovanni Veronesi (2011)
Limitless, regia di Neil Burger (2011)
Killer Elite, regia di Gary McKendry (2011)
Capodanno a New York (New Year's Eve), regia di Garry Marshall (2011)
Being Flynn, regia di Paul Weitz (2012)
Red Lights, regia di Rodrigo Cortés (2012)
Il lato positivo - Silver Linings Playbook (Silver Linings Playbook), regia di David O. Russell (2012)
Freelancers, regia di Jessy Terrero (2012)
The Big Wedding, regia di Justin Zackham (2013)
Last Vegas, regia di Jon Turteltaub (2013)
Motel (The Bag Man), regia di David Grovic (2014)
Lo stagista inaspettato (The Intern), regia di Nancy Meyers (2015)
Bus 657 (Heist), regia di Scott Mann (2015)
Joy, regia di David O. Russell (2015)
Nonno scatenato (Dirty Grandpa), regia di Dan Mazer (2016)
Hands of Stone, regia di Jonathan Jakubowicz (2016)
The Comedian, regia di Taylor Hackford (2016)
Nonno questa volta è guerra! (The War with Grandpa), regia di Tim Hill (2017)
Joker, regia di Todd Phillips (2019)
The Irishman, regia di Martin Scorsese (2019)
Nonno questa volta è guerra (The War with Grandpa), regia di Tim Hill (2020)
C'era una truffa a Hollywood (The Comeback Trail), regia di George Gallo (2020)
Amsterdam, regia di David O. Russell (2022)
Wash Me in the River (Savage Salvation), regia di Randall Emmett (2022)
Killers of the Flower Moon, regia di Martin Scorsese (2023)
Giorgio Perlasca (Como, 31 gennaio 1910 – Padova, 15 agosto 1992)
E' stato un funzionario, filantropo e commerciante italiano. Nell'inverno del 1944, nel corso della seconda guerra mondiale, fingendosi Console generale spagnolo salvò la vita di oltre cinquemila ebrei ungheresi strappandoli alla deportazione nazista e all'Olocausto.
In gioventù aderì in modo convinto al Partito Fascista e prese parte come volontario alla guerra d'Etiopia e poi alla guerra civile di Spagna, nel Corpo Truppe Volontarie, a fianco dei nazionalisti del generale Francisco Franco, dove rimase come artigliere fino al termine del conflitto, nel 1939, quand'era ventinovenne. Al principio della seconda guerra mondiale, Perlasca si trovò a lavorare prima in Jugoslavia e, dal 1942, in Ungheria a Budapest, in qualità di agente venditore per una ditta di Trieste, la SAIB (Società Anonima Importazione Bovini).
Il giorno dell'armistizio tra l'Italia e gli Alleati (8 settembre 1943) si trovava ancora nella capitale ungherese e, prestando fedeltà al giuramento fatto al Re, rifiutò di aderire alla Repubblica Sociale Italiana. Per questo motivo si trovò a essere ricercato dai tedeschi e fu costretto a trovare rifugio presso l'ambasciata spagnola.
Grazie a un documento che portava con sé attestante la partecipazione alla guerra civile spagnola e che gli garantiva assistenza diplomatica, ottenne dall'ambasciata una cittadinanza fittizia e un passaporto spagnoli, intitolati a «Jorge Perlasca». Tra le altre mansioni, fu impegnato con l'ambasciatore Ángel Sanz Briz nel tentativo di salvare gli ebrei di Budapest, ospitati in apposite «case protette» dalla copertura diplomatica, dietro il rilascio di salvacondotti. Tale operazione era stata organizzata con la collaborazione di alcune ambasciate di altre nazioni e una generale tolleranza del governo ungherese. Quando nel novembre 1944 Sanz Briz decise di lasciare Budapest e l'Ungheria per non riconoscere il governo filonazista ungherese, Perlasca decise di restare e spacciarsi come sostituto del console partente, all'insaputa dello stesso, redigendo di suo pugno la nomina a diplomatico, con tanto di timbri e carta intestata.
Da quel momento Perlasca si trovò a gestire il "traffico" di migliaia di ebrei, nascosti nell'ambasciata e nelle case protette sparse per la città, condividendo gli sforzi del diplomatico svedese Raoul Wallenberg e del nunzio apostolico Angelo Rotta. Tra il 1º dicembre 1944 e il 16 gennaio 1945, Perlasca rilasciò migliaia di finti salvacondotti che conferivano la cittadinanza spagnola agli ebrei, arrivando a strappare letteralmente dalle mani delle Croci Frecciate i deportati sui binari delle stazioni ferroviarie. Impedì inoltre l'incendio del ghetto di Budapest intimando direttamente al ministro degli interni ungherese una fittizia ritorsione economica spagnola sulle migliaia di cittadini ungheresi - in realtà poche centinaia - presenti in Spagna. Curò infine personalmente l'organizzazione e l'approvvigionamento dei viveri, recandosi ogni giorno presso le abitazioni, e utilizzando gli scarsi fondi dell'ambasciata, poi i propri e quindi studiando e applicandoun sistema equo di autotassazione sui rifugiati.
Wim Wenders, nato Ernst Wilhelm Wenders (Düsseldorf, 14 agosto 1945)
E' un regista, sceneggiatore, produttore cinematografico, fotografo, critico cinematografico e scrittore tedesco. Esponente di primo piano del Nuovo Cinema tedesco, ha conosciuto il successo internazionale dirigendo pellicole quali Lo stato delle cose, Paris, Texas e Il cielo sopra Berlino che gli hanno valso numerosi riconoscimenti di carattere internazionale. Palma d'oro a Cannes nel 1984, ha inoltre ricevuto il Leone d'oro alla carriera alla Mostra del Cinema di Venezia nel 1995.
Figlio di un medico, dopo il liceo si iscrive a medicina (1963), facoltà che abbandona prima per seguire i corsi di filosofia (1964) e poi per dedicarsi alla pittura. Nel 1966 si trasferisce a Parigi e qui lavora come incisore nello studio dell'artista americano Johnny Friedlander. Inizia a frequentare le lezioni dell'Institut des hautes études cinématographiques (IDHEC) e trascorre intere giornate alla Cinémathèque, dove vede anche cinque film di fila.
Le pellicole che ha diretto (lungometraggi)
Estate in città (Summer in the city) (1970)
Prima del calcio di rigore (Die Angst des Tormanns beim Elfmeter) (1972)
La lettera scarlatta (Der Scharlachrote Buchstabe) (1973)
Alice nelle città (Alice in den Städten) (1973)
Falso movimento (Falsche Bewegung) (1975)
Nel corso del tempo (Im Lauf der Zeit) (1976)
L'amico americano (Der amerikanische Freund) (1977)
Lampi sull'acqua - Nick's movie (Lightning Over Water) (1980)
Hammett (1982)
Lo stato delle cose (Der Stand der Dinge) (1982)
Paris, Texas (1984)
Il cielo sopra Berlino (Der Himmel über Berlin) (1987)
Fino alla fine del mondo (Bis ans Ende der Welt) (1991)
Così lontano, così vicino (In weiter Ferne, so nah!) (1993)
Arisha (Arisha, der Bär und der steinerne Ring) (1993)
Al di là delle nuvole, coregia con Michelangelo Antonioni, (1994)
Lisbon story (1994)
Crimini invisibili (The End of Violence) (1997)
The Million Dollar Hotel (2000)
La terra dell'abbondanza (Land of Plenty) (2004)
Non bussare alla mia porta (Don't Come Knocking) (2005)
Palermo Shooting (2008)
Ritorno alla vita (Every Thing Will Be Fine) (2015)
Les beaux jours d'Aranjuez (2016)
Submergence (2017)
Henry Jaynes Fonda (Grand Island, 16 maggio 1905 – Los Angeles, 12 agosto 1982)
E' stato un attore statunitense. Assieme a Paul Newman e Laurence Olivier detiene il singolare primato di aver ricevuto prima l'Oscar alla carriera e poi come attore (per la sua interpretazione in "Sul lago dorato").
Interprete di personaggi dalla spiccata integrità morale, dopo i primi passi come attore a Broadway, Fonda fece il suo debutto a Hollywood nel 1935 e per quasi cinque decenni a Hollywood fu uno degli attori più attraenti, versatili e popolari dello schermo. La sua carriera ebbe una svolta con l'interpretazione del personaggio di Tom Joad nel film Furore (1940), un adattamento dell'omonimo romanzo di John Steinbeck in cui si narrano le vicissitudini di una famiglia dell'Oklahoma che si sposta nell'ovest degli Stati Uniti durante il Dust Bowl. Henry Fonda fu interprete di grandi classici del western come Alba fatale (1943), di commedie come Mister Roberts (1955) e dell'intenso dramma giudiziario La parola ai giurati (1957).
Henry Fonda nacque a Grand Island (Nebraska), dal pubblicitario William Brace Fonda e da Herberta Krueger Jaynes. La famiglia Fonda, da parte del bisnonno paterno, era emigrata da Genova nel 1500 nei Paesi Bassi, trasferendosi poi nel 1600 nelle colonie inglesi del Nord America in una cittadina attualmente chiamata Fonda, nell'attuale stato di New York; la bisnonna, Harriet McNeill, era un'immigrata irlandese.
Le sue interpretazioni
The Farmer Takes a Wife, regia di Victor Fleming (1935)
Cuori incatenati (Way Down East), regia di Henry King (1935)
Notte di carnevale (I Dream Too Much), regia di John Cromwell (1935)
Il dissipatore (Spendthrift), regia di Raoul Walsh (1936)
Il sentiero del pino solitario (The Trail of the Lonesome Pine), regia di Henry Hathaway (1936)
Nel mondo della luna (The Moon's Our Home), regia di William A. Seiter (1936)
Sono innocente (You Only Live Once), regia di Fritz Lang (1937)
Sangue gitano (Wings of the Morning), regia di Harold D. Schuster (1937)
Alta tensione (Slim), regia di Ray Enright (1937)
Vivo per il mio amore (That Certain Woman), regia di Edmund Goulding (1937)
Ho ritrovato il mio amore (I Met My Love Again), regia di Joshua Logan, Arthur Ripley e George Cukor (1938) - non accreditato
La figlia del vento (Jezebel), regia di William Wyler (1938)
Marco il ribelle (Blockade), regia di William Dieterle (1938)
Il falco del nord (Spawn of the North), regia di Henry Hathaway (1938)
Il terzo delitto (The Mad Miss Manton), regia di Leigh Jason (1938)
Jess il bandito (Jesse James), regia di Henry King (1939)
Lasciateci vivere! (Let Us Live!), regia di John Brahm (1939)
La sposa di Boston (The Stoy of Alexander Graham Bell), regia di Irving Cummings (1939)
Alba di gloria (Young Mr. Lincoln), regia di John Ford (1939)
La più grande avventura (Drums Along the Mohawk), regia di John Ford (1939)
Furore (The Grapes of Wrath), regia di John Ford (1940)
Il romanzo di Lillian Russell (Lillian Russel), regia di Irving Cummings (1940)
Il vendicatore di Jess il bandito (The Return of Frank James), regia di Fritz Lang (1940)
Passione di amazzoni (Chad Hanna), regia di Henry King (1940)
Lady Eva (The Lady Eve), regia di Preston Sturges (1941)
Il richiamo del nord (Wild Geese Calling), regia di John Brahm (1941)
Tu m'appartieni (You Belong to Me), regia di Wesley Ruggles (1941)
Ragazze che sognano (Rings on Her Fingers), regia di Rouben Mamoulian (1942)
L'uomo questo dominatore (The Male Animal), regia di Elliott Nugent (1942)
Il magnifico fannullone (The Magnificent Dope), regia di Walter Lang (1942)
Destino (Tales of Manhattan), regia di Julien Duvivier (1942)
Dedizione (The Big Street), regia di Irving Reis (1942)
Il sergente immortale (Immortal sergeant), regia di John M. Stahl (1943)
Alba fatale (The Ox-Bow Incident), regia di William A. Wellman (1943)
Sfida infernale (My Darling Clementine), regia di John Ford (1946)
La disperata notte (The Long Night), regia di Anatole Litvak (1947)
La croce di fuoco (The Fugitive), regia di John Ford (1947)
L'amante immortale (Daisy Kenyon), regia di Otto Preminger (1947)
La strada della felicità (On Our Merry Way), regia di King Vidor e Leslie Fenton (1948)
Il massacro di Fort Apache (Fort Apache), regia di John Ford (1948)
Jigsaw, regia di Fletcher Markle (1949) - non accreditato
La nave matta di Mr. Roberts (Mister Roberts), regia di John Ford e Mervyn LeRoy (1955)
Guerra e pace (War and Peace), regia di King Vidor (1956)
Il ladro (The Wrong Man), regia di Alfred Hitchcock (1956)
La parola ai giurati (12 Angry Men), regia di Sidney Lumet (1957)
Il segno della legge (The Tin Star), regia di Anthony Mann (1957)
Fascino del palcoscenico (Stage Struck), regia di Sidney Lumet (1958)
Ultima notte a Warlock (Warlock), regia di Edward Dmytryk (1959)
L'uomo che capiva le donne (The Man Who Understood Women), regia di Nunnally Johnson (1959)
Tempesta su Washington (Advise and Consent), regia di Otto Preminger (1962)
Il giorno più lungo (The Longest Day), regia di Ken Annakin, Bernhard Wicki e Andrew Marton (1962)
La conquista del West (How the West Was Won), regia di John Ford, Henry Hathaway, George Marshall e Richard Thorpe (1962)
Quella nostra estate (Spencer's Mountain), regia di Delmer Daves (1963)
A prova di errore (Fail-Safe), regia di Sidney Lumet (1964)
L'amaro sapore del potere (The Best Man), regia di Franklin J. Schaffner (1964)
Donne, v'insegno come si seduce un uomo (Sex and the Single Girl), regia di Richard Quine (1964)
Gli indomabili dell'Arizona (The Rounders), regia di Burt Kennedy (1965)
Prima vittoria (In Harm's Way), regia di Otto Preminger (1965)
La guerra segreta (The Dirty Game), regia di Christian-Jaque, Werner Klingler, Carlo Lizzani e Terence Young (1965)
La battaglia dei giganti (Battle of the Bulge), regia di Ken Annakin (1965)
Posta grossa a Dodge City (A Big Hand for the Little Lady), regia di Fielder Cook (1966)
Tempo di terrore (Welcome to Hard Times), regia di Burt Kennedy (1967)
L'ora della furia (Firecreek), regia di Vincent McEveety (1968)
Squadra omicidi sparate a vista (Madigan), regia di Don Siegel (1968)
Appuntamento sotto il letto (Yours, Mine and Ours), regia di Melville Shavelson (1968)
Lo strangolatore di Boston (The Boston Strangler), regia di Richard Fleischer (1968)
C'era una volta il West (Once Upon a Time in the West), regia di Sergio Leone (1968)
Non è più tempo d'eroi (Too Late the Hero), regia di Robert Aldrich (1970)
Non stuzzicate i cowboys che dormono (The Cheyenne Social Club), regia di Gene Kelly (1970)
Uomini e cobra (There Was a Crooked Man...), regia di Joseph L. Mankiewicz (1970)
Sfida senza paura (Sometimes a Great Notions), regia di Paul Newman (1971)
Il serpente (Le Serpent), regia di Henri Verneuil (1973)
L'ultimo colpo dell'ispettore Clark (The Alpha Caper), regia di Robert Michael Lewis (1973)
Mercoledì delle ceneri (Ash Wednesday), regia di Larry Peerce (1973)
Il mio nome è Nessuno, regia di Tonino Valerii (1973)
Mussolini ultimo atto, regia di Carlo Lizzani (1974)
La battaglia di Midway (Midway), regia di Jack Smight (1976)
Tentacoli, regia di Ovidio G. Assonitis (1977)
Rollercoaster - Il grande brivido (Rollercoaster), regia di James Goldstone (1977)
L'ultima frontiera (The Last of the Cowboys), regia di John Leone (1977)
Il grande attacco, regia di Umberto Lenzi (1978)
Fedora, regia di Billy Wilder (1978)
Swarm (The Swarm), regia di Irwin Allen (1978)
Città in fiamme (City on Fire), regia di Alvin Rakoff (1979)
Wanda Nevada, regia di Peter Fonda (1979)
Meteor, regia di Ronald Neame (1979)
Sul lago dorato (On Golden Pond), regia di Mark Rydell (1981)
Tazio Giorgio Nuvolari (Castel d'Ario, 16 novembre 1892 – Mantova, 11 agosto 1953)
E' stato un pilota motociclistico e pilota automobilistico italiano. La sua carriera sportiva abbraccia un trentennio dal 1920 al 1950, con l'interruzione di oltre sei anni a causa del secondo conflitto mondiale. La carriera di quello che sarà ricordato dalla stampa e dagli appassionati con gli pseudonimi di "Mantovano volante" e di "Nivola", fu tutt'altro che in discesa. Nei primi anni di corse Nuvolari ha infatti dovuto superare molte difficoltà e ha dovuto inseguire per molto tempo quei successi che non volevano arrivare.
Nuvolari è universalmente riconosciuto come uno dei più grandi piloti della storia dell'automobilismo mondiale ed è ancora oggi ricordato ed ammirato per le sue molte e speciali qualità, nonché per le sue doti umane.
Figlio di Arturo Nuvolari (un agricoltore benestante e noto ciclista) e della moglie Elisa Zorzi, durante la prima guerra mondiale venne impiegato come autiere nel Servizio Automobilistico dell'Esercito e, nel 1917, sposò Carolina Perina, dopo una classica fuitina e con una cerimonia civile; rito inconsueto all'epoca, considerato quasi scandaloso.
Nel 1920, all'età di 27 anni, chiese e ottenne la licenza di pilota di moto da corsa. Molte biografie riportano la notizia del rilascio di tale licenza nel 1915. L'equivoco è dovuto al fatto che i cartellini stampati nel 1915 per i piloti dal Moto Club d'Italia vennero riutilizzati dopo la parentesi bellica, semplicemente aggiornandoli con correzione a mano.
Nuvolari non annunciò mai formalmente il suo ritiro, ma la sua salute andava deteriorandosi e divenne sempre più solitario. Nel 1952 venne colpito da un ictus che lo lasciò parzialmente paralizzato, e morì un anno più tardi, l'11 agosto, a causa di un altro ictus. Pressoché tutta la città di Mantova partecipò ai suoi funerali, che si tennero il 13 agosto 1953 e ai quali parteciparono tra le 25.000 e le 55.000 persone. Il corteo funebre era lungo alcuni chilometri e la bara di Nuvolari fu messa su un telaio di macchina scortato da Alberto Ascari, Luigi Villoresi e Juan Manuel Fangio. Fu sepolto con gli abiti che indossava sempre scaramanticamente in corsa: un maglione giallo, pantaloni azzurri e gilet di pelle marrone. Al fianco il suo volante preferito.
Le principali vittorie
Anno Località Veicolo
1921 Coppa veronese di regolarità Ansaldo tipo 4
1924 Circuito del Tigullio Bianchi 18 (2 litri)
1924 Circuito del Savio Chiribiri Monza (1.5 litri)
1924 Circuito delle Polesine Chiribiri Monza (1.5 litri)
1927 Gran Premio di Roma Bugatti T35
1927 Circuito del Garda Bugatti T35c
1928 Gran Premio di Tripoli Bugatti T35c
1928 Circuito di Pozzo Bugatti T35c
1928 Circuito di Alessandria Bugatti T35c
1930 Mille Miglia Alfa Romeo 6C 1750
1931 Targa Florio Alfa Romeo 8C 2300 Monza
1931 Coppa Ciano Alfa Romeo 8C 2300 Monza
1932 Gran Premio di Monaco Alfa Romeo 8C 2300 Monza
1932 Targa Florio Alfa Romeo 8C 2300 Monza
1932 Gran Premio d'Italia Alfa Romeo Type B/P3
1932 Grand Prix de L'A.C.F Alfa Romeo Type B/P3
1932 Coppa Ciano Alfa Romeo Type B/P3
1932 Coppa Acerbo Alfa Romeo Type B/P3
1933 Gran Premio di Tunisi Alfa Romeo 8C 2600 Monza
1933 Alessandria Alfa Romeo 8C 2600 Monza
1933 Eifelrennen Alfa Romeo 8C 2600 Monza
1933 Gran Premio di Nîmes Alfa Romeo 8C 2600 Monza
1933 Gran Premio del Belgio Maserati 8 cm
1933 Coppa Ciano Maserati 8 cm
1933 Gran Premio di Nizza Maserati 8 cm
1933 RAC Tourist Trophy MG K3 Magnette
1933 24 ore di Le Mans Alfa Romeo 8C 2300
1933 Mille Miglia Alfa Romeo 8C 2300
1934 Gran Premio di Modena Maserati 6c 34
1934 Gran Premio di Napoli Maserati 6c 34
1935 Pau Grand Prix Alfa Romeo Type B/P3
1935 Circuito di Bergamo Alfa Romeo Type B/P3
1935 Circuito di Biella Alfa Romeo Type B/P3
1935 Circuito di Torino Alfa Romeo Type B/P3
1935 Gran Premio di Germania Alfa Romeo Type B/P3
1935 Coppa Ciano Alfa Romeo Type B/P3
1935 Gran Premio di Nizza Alfa Romeo Type B/P3
1935 Gran Premio di Modena Alfa Romeo 8c-35
1936 Gran Premio di Penya Rhin Alfa Romeo 12c-36
1936 Gran Premio d'Ungheria Alfa Romeo 8c-35
1936 Gran Premio di Milano Alfa Romeo 12c-36
1936 Coppa Ciano Alfa Romeo 8c-35
1936 Gran Premio di Modena Alfa Romeo 12c-36
1936 Vanderbilt Cup Alfa Romeo 12c-36
1937 Gran Premio di Milano Alfa Romeo 12c-36
1938 Gran Premio d'Italia Auto Union Type D
1938 Gran Premio di Donington Auto Union Type D
1939 Gran Premio di Jugoslavia Auto Union Type D
1946 Gran Premio di Albi Maserati 4cl
E' un attore, regista e produttore cinematografico statunitense.
Il laureato (1967) di Mike Nichols lo trasforma nel giro di pochi mesi da caratterista sconosciuto a divo candidato all'Oscar, che segnerà gli anni settanta con alcune intense e significative interpretazioni. Attore versatile, "sobrio, flemmatico, energico", passa con disivoltura dal thriller (Il maratoneta 1976, Cane di paglia 1971) alla commedia (Tootsie, 1982), dal genere realistico di denuncia (Un uomo da marciapiede, 1969), al film politico (Tutti gli uomini del presidente, 1975) a quello favolistico e fantastico (Hook - Capitan Uncino, 1991).
Nella lunga carriera ha tratteggiato con disinvoltura personaggi di forte drammaticità e complessità "con i quali attraversa più di trent'anni di cinema americano": da Il piccolo grande uomo (1970) di Arthur Penn al marito ribelle di Cane di paglia (1971, di Sam Peckinpah), dal padre in lotta per la custodia del figlio di Kramer contro Kramer (1979), fino allo struggente Raymond, l'autistico di Rain Man - L'uomo della pioggia (1988).
Per questi ultimi due film ottiene l'Oscar al miglior attore: nel 1996 riceve a Venezia il Leone d'Oro alla carriera.
Hoffman è nato a Los Angeles l'8 agosto 1937 da una famiglia ebraica di origini ucraine e romene. Il padre, Harry Hoffman, era allestitore di scenografie per la Columbia Pictures e poi rappresentante di mobili, mentre la madre, Lillian Gold, era pianista jazz. Hoffman non ricevette un'educazione religiosa.
Abbandonati gli studi di medicina[3], si trasferì a New York per studiare recitazione, dove si esibì con gli allora giovani Gene Hackman e anche Robert Duvall. Tra gli anni cinquanta e sessanta lavorò a Broadway in modeste produzioni (la prima fu Yes Is for a Very Young Man), e si iscrisse all'Actor's Studio.
Filmografia
The Tiger Makes Out, regia di Arthur Hiller (1967)
Il laureato (The Graduate), regia di Mike Nichols (1967)
Un dollaro per 7 vigliacchi (Madigan's Millions), regia di Giorgio Gentili (1968)
Un uomo da marciapiede (Midnight Cowboy), regia di John Schlesinger (1969)
John e Mary (John and Mary), regia di Peter Yates (1969)
Il piccolo grande uomo (Little Big Man), regia di Arthur Penn (1970)
Chi è Harry Kellerman e perché parla male di me? (Who Is Harry Kellerman and Why Is He Saying Those Terrible Things About Me?), regia di Ulu Grosbard (1971)
Cane di paglia (Straw Dogs), regia di Sam Peckinpah (1971)
Alfredo Alfredo, regia di Pietro Germi (1972)
Papillon, regia di Franklin Schaffner (1973)
Lenny, regia di Bob Fosse (1974)
Tutti gli uomini del presidente (All the President's Men), regia di Alan J. Pakula (1976)
Il maratoneta (Marathon Man), regia di John Schlesinger (1976)
Vigilato speciale (Straight Time), regia di Ulu Grosbard (1978)
Il segreto di Agatha Christie (Agatha), regia di Michael Apted (1979)
Kramer contro Kramer (Kramer vs. Kramer), regia di Robert Benton (1979)
Tootsie, regia di Sydney Pollack (1982)
Ishtar, regia di Elaine May (1987)
Rain Man - L'uomo della pioggia (Rain Man), regia di Barry Levinson (1988)
Sono affari di famiglia (Family Business), regia di Sidney Lumet (1989)
Dick Tracy, regia di Warren Beatty (1990)
Billy Bathgate - A scuola di gangster (Billy Bathgate), regia di Robert Benton (1991)
Hook - Capitan Uncino (Hook), regia di Steven Spielberg (1991)
Eroe per caso (Hero), regia di Stephen Frears (1992)
Virus letale (Outbreak), regia di Wolfgang Petersen (1995)
American Buffalo, regia di Michael Corrente (1996)
Sleepers, regia di Barry Levinson (1996)
Mad City - Assalto alla notizia (Mad City), regia di Costa-Gavras (1997)
Sesso & potere (Wag the Dog), regia di Barry Levinson (1997)
Sfera (Sphere), regia di Barry Levinson (1998)
Giovanna D'Arco (The Messenger: The Story of Joan of Arc), regia di Luc Besson (1999)
Moonlight Mile - Voglia di ricominciare (Moonlight Mile), regia di Brad Silberling (2002)
Confidence - La truffa perfetta (Confidence), regia di James Foley (2003)
La giuria (Runaway Jury), regia di Gary Fleder (2003)
Neverland - Un sogno per la vita (Finding Neverland), regia di Marc Forster (2004)
I Heart Huckabees - Le strane coincidenze della vita (I Heart Huckabees), regia di David O. Russell (2004)
Mi presenti i tuoi? (Meet the Fockers), regia di Jay Roach (2004)
Lemony Snicket - Una serie di sfortunati eventi (Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events), regia di Brad Silberling (2004)
The Lost City, regia di Andy García (2005)
Profumo - Storia di un assassino (Perfume: The Story of a Murderer), regia di Tom Tykwer (2006)
L'amore non va in vacanza (The Holiday), regia di Nancy Meyers (2006) - cameo
Vero come la finzione (Stranger than Fiction), regia di Marc Forster (2006)
Mr. Magorium e la bottega delle meraviglie (Mr. Magorium's Wonder Emporium), regia di Zach Helm (2007)
Oggi è già domani (Last Chance Harvey), regia di Joel Hopkins (2008)
La versione di Barney (Barney's Version), regia di Richard J. Lewis (2010)
Vi presento i nostri (Little Fockers), regia di Paul Weitz (2010)
Chef - La ricetta perfetta (Chef), regia di Jon Favreau (2014)
L'ottava nota - Boychoir (Boychoir), regia di François Girard (2014)
Mr Cobbler e la bottega magica (The Cobbler), regia di Thomas McCarthy (2014)
The Program, regia di Stephen Frears (2015)
The Meyerowitz Stories, regia di Noah Baumbach (2017)
L’Uomo del Labirinto, regia di Donato Carrisi (2019)
Oliver Norvell "Babe" Hardy (Harlem, 18 gennaio 1892 – Burbank (Contea di Los Angeles), 7 agosto 1957) è stato un attore statunitense. Costituì con Stan Laurel la più famosa coppia comica della storia del cinema. Il duo Laurel & Hardy in Italia fu ribatezzato Stanlio & Ollio.
Il talento comico di Oliver Hardy era caratterizzato dal "camera-look": un espediente cinematografico consistente nel rivolgersi direttamente agli spettatori per ricercarne la complicità, guardando direttamente nella cinepresa. Questo meccanismo filmico, gradito dal pubblico che si sentiva così coinvolto nel racconto cinematografico, sarà il punto di forza dell'attore americano nelle pellicole con Stan Laurel.
Hardy è stato un innovatore soprattutto per quanto concerne la gestualità, fatta di movenze buffe, ma al contempo eleganti ed agili, nonostante la sua non indifferente mole fisica.
L'attore ha spesso cantato anche in alcuni film del duo, dimostrando un grande talento vocale blues.
La sua famiglia, di origini inglesi e scozzesi, a differenza di quella di Stan, non aveva mai avuto a che fare con il mondo dello spettacolo. Suo padre Oliver era un veterano della Guerra Civile, che aveva partecipato alla Battaglia di Antietam del 17 settembre 1862. Di professione avvocato, lavorò come capo cantiere per la Georgia Southern Railroad, supervisionando gli edifici della linea ferroviaria fra Augusta e Madison, Florida. Sua madre, Emily Norvell, era discendente dei Norvell di Williamsburg, una famiglia della Virginia che arrivò nella Georgia attorno al 1635. Si sposarono il 12 marzo 1890: per Emily, già vedova, era il secondo matrimonio, per Oliver il terzo.
Due anni dopo la nascita di Oliver Norvell, la famiglia si trasferì ad Harlem nella Georgia. Oliver sr. morì nel novembre dello stesso anno (1894).
Sebbene il suo fisico notevolmente corpulento facesse pensare per un'inclinazione per le cose materiali, Oliver da bambino era invece piuttosto un sognatore: non aveva interesse per la scuola, era dotato di una bella voce e andava spesso e volentieri a teatro. La madre, che nel frattempo aveva aperto una catena di alberghi, pensò di iscriverlo al conservatorio, ma anche lì — seppur la sua bravura nel canto fosse evidente — Norvell non dimostrava impegno. Fallita anche la prova di inserirsi in una scuola militare, Norvell decise di seguire la carriera del cantante: a soli otto anni, entrò a far parte del gruppo dei Menestrelli dei Coburn, ma la nostalgia di casa per un bambino così piccolo si fece sentire, e lo show per lui durò poco tempo.
Nel 1910, tutta la famiglia si trasferì a Milledgeville, dove il diciottenne Norvell trovò lavoro nell'unico cinema della città, diventandone il proiezionista e il manager. Infatuato dalla nuova industria cinematografica, cominciò a convincersi di poter entrare anche lui nel folle mondo delle comiche, il suo spettacolo preferito. Un amico gli suggerì di andare a Jacksonville, città conosciuta perché vi venivano girati molti film. Norvell vi si trasferì nel 1913, trovando lavoro come cantante nei cabaret notturni e comparsa ai Lubin Studios di giorno.
Nel novembre 1913, si sposò con Madelyn Saloshin, la musicista che lo accompagnava al piano.
Filmografia
1914
Outwitting Dad (as O.N. Hardy)
Casey's Birthday
Building a Fire
He Won a Ranch
The Particular Cowboys
For Two Pins
A Tango Tragedy
A Brewerytown Romance
The Female Cop
Good Cider
Long May It Wave
Who's Boss?
His Sudden Recovery
The Kidnapped Bride
Worms Will Turn
The Rise of the Johnsons (as Oliver Hardy)
He Wanted Work
They Bought a Boat
Back to the Farm
Making Auntie Welcome
Never Too Old
The Green Alarm (as O.N. Hardy)
A Fool There Was
Pins Are Lucky (as O.N. Hardy)
Jealous James
When the Ham Turned
The Smuggler's Daughter
She Married for Love
The Soubrette and the Simp
Kidnapping the Kid
The Honor of the Force
She Was the Other
The Daddy of Them All
Mother's Baby Boy
The Servant Girl's Legacy
He Wanted His Pants
Dobs at the Shore
The Fresh Air Cure
Weary Willie's Rags
1915
The Tramps (as Oliver Hardy)
The New Adventures of J. Rufus Wallingford (as O.N. Hardy)
Ethel's Romeos
Charley's Aunt (as Oliver Hardy)
What He Forgot
They Looked Alike
Spaghetti a la Mode
Gus and the Anarchists
Cupid's Target
Shoddy the Tailor
The Prize Baby
An Expensive Visit (as Oliver Hardy)
Cleaning Time
Mixed Flats (as Oliver Hardy)
Safety Worst
The Twin Sister (as Oliver Hardy)
Who Stole the Doggies? (as Oliver Hardy)
Baby (as Oliver Hardy)
A Lucky Strike (as Oliver Hardy)
Matilda's Legacy (as Oliver Hardy)
Capturing Bad Bill
Her Choice
Cannibal King
It May Be You (as O.N. Hardy)
What a Cinch
Poor Baby (as O.N. Hardy)
Not Much Force (as O.N. Hardy)
The Dead Letter
Clothes Make the Man (as O.N. Hardy)
The Haunted Hat
Avenging Bill
The Simp and the Sophomores (as O.N. Hardy)
Babe's School Days
Fatty's Fatal Fun
Something in Her Eye
The Crazy Clock Maker
The Midnight Prowlers
Pressing Business
Love, Pepper and Sweets
A Janitor's Joyful Job
Strangled Harmony
Speed Kings
Mixed and Fixed
Ups and Downs
1916
Bouncing Baby (as Oliver Hardy)
This Way Out
Chickens
Frenzied Finance
A Special Delivery
Busted Hearts
A Sticky Affair
Bungles' Rainy Day
One Too Many
Bungles Enforces the Law
The Serenade
Bungles' Elopement
Nerve and Gasoline
Bungles Lands a Job
Their Vacation
Mamma's Boys
The Battle Royal
All for a Girl
Hired and Fired
What's Sauce for the Goose
The Brave Ones
The Water Cure
Thirty Days
Baby Doll
The Schemers
Sea Dogs
Hungry Hearts
Never Again
The Lottery Man (as Oliver Hardy)
Better Halves
Edison Bugg's Invention
A Day at School
A Terrible Tragedy
Spaghetti
Aunt Bill
The Heroes
It Happened in Pikesville
Human Hounds
Dreamy Knights
Life Savers
Their Honeymoon
The Try Out
An Aerial Joyride (as Oliver Hardy)
Sidetracked
Stranded
Love and Duty
The Reformers
Royal Blood
The Candy Trail
The Precious Parcel
A Maid to Order
Twin Flats
A Warm Reception
Pipe Dreams
Mother's Child
Prize Winners
Ambitious Ethel
The Guilty Ones
He Winked and Won
He Went and Won
Fat and Fickle
1917
The Prospectors (as Oliver Hardy)
The Modiste
Little Nell
The Boycotted Baby
The Love Bugs
The Other Girl
A Mix Up In Hearts
Wanted – A Bad Man
Back Stage
The Hero
Dough Nuts
Cupid's Rival
The Villain
The Millionaire
The Goat
The Fly Cop
The Chief Cook
The Candy Kid
The Hobo
The Pest
The Band Master
The Slave (as Oliver Hardy)
1918
The Stranger (as Oliver Hardy)
Bright and Early
The Rogue
His Day Out (as Oliver Hardy)
The Orderly
The Scholar
The Messenger
The Handy Man
The Straight and Narrow
Playmates
Beauties in Distress
Business Before Honesty
Hello Trouble
Painless Love
The King of the Kitchen
He's in Again
1919
Hop, the Bellhop
The Freckled Fish
Lions and Ladies
Soapsuds and Sapheads
Hearts in Hock
Jazz and Jailbirds
Mules and Mortgages
Tootsies and Tamales
Healthy and Happy
Flips and Flops
Yaps and Yokels
Mates and Models
Dull Care
Squabs and Squabbles
Bungs and Bunglers
The Head Waiter
Switches and Sweeties (as Oliver Hardy)
1920
Dames and Dentists (as Oliver Hardy)
Maids and Muslin
Squeaks and Squawks
Distilled Love
Fists and Fodder
Pals and Pugs
He Laughs Last
Springtime
The Decorator
The Stage Hand
Married to Order
The Trouble Hunter
His Jonah Day
The Backyard
1921
The Nuisance
The Mysterious Stranger
The Blizzard
The Bakery
The Rent Collector
The Tourist
The Fall Guy
The Bell Hop
1922
The Sawmill
The Show
A Pair of Kings
Golf
Fortune's Mask (as Oliver Hardy)
Little Wildcat (as Oliver Hardy)
The Agent
The Counter Jumper
1923
No Wedding Bells
The Barnyard
The Midnight Cabaret
The Gown Shop
Lightning Love
Horseshoes
1924
Trouble Brewing
The Girl in the Limousine
Her Boy Friend (as Oliver N. Hardy)
Kid Speed (as Oliver N. Hardy)
1925
Stick Around
Hey, Taxi!
Wizard of Oz (as Oliver N. Hardy)
Rivals (as Oliver Hardy)
Wild Papa
Fiddlin' Around (as Oliver Hardy)
Isn't Life Terrible?
Hop to It!
The Joke's on You (as Oliver Hardy)
Yes, Yes, Nanette
They All Fall
Should Sailors Marry? (as Oliver Hardy)
The Perfect Clown (as Oliver Hardy)
1926
Stop, Look and Listen
A Bankrupt Honeymoon
Wandering Papas
Madame Mystery (as Oliver Hardy)
Say It with Babies
Long Fliv the King (as Oliver Hardy)
The Cow's Kimona (scenes deleted)
The Gentle Cyclone (as Oliver Hardy)
Thundering Fleas (as Oliver Babe Hardy)
Along Came Auntie (as Oliver Hardy)
Crazy like a Fox (uncredited)
Bromo and Juliet (as Oliver Hardy)
Be Your Age (as Oliver Hardy)
The Nickel-Hopper (uncredited)
1927
Two-Time Mama
Should Men Walk Home? (as Oliver Hardy)
Why Girls Say No (as Oliver Hardy)
The Honorable Mr. Buggs (as Oliver Hardy)
No Man's Law (as Oliver Hardy)
Crazy to Act (as Oliver Hardy)
Fluttering Hearts (as Oliver Hardy)
Baby Brother (as Oliver Hardy)
Love 'Em and Feed 'Em (as Oliver Hardy)
Later films
Barnum & Ringling, Inc. (as Oliver Hardy) (1928)
Choo-Choo! (as Oliver Hardy - voice only) (1932)
Zenobia (as Oliver Hardy) (1939)
The Fighting Kentuckian (as Oliver Hardy) (1949)
Riding High, uncredited cameo appearance (1950)
Jeanne Louise Calment (Arles, 21 febbraio 1875 – Arles, 4 agosto 1997) è stata l'essere umano più longevo di cui si abbia avuto notizia certa.
La donna francese visse 122 anni e 164 giorni (pari a 44.724 giorni). Confermata dall'atto di nascita, tale longevità fu accuratissimamente documentata dagli studi scientifici sul suo caso, e la verifica richiese un dispiegamento di mezzi senza precedenti per un riscontro del genere. Condusse una vita estremamente attiva, tanto che cominciò a praticare la scherma a 85 anni, e che a 100 andava ancora in bicicletta; inoltre fumò fino a 118 anni.
Jeanne Calment salì alla ribalta delle cronache internazionali nel 1988, quando il centenario della venuta di Van Gogh nella sua città natale, Arles, attrasse i media sul posto e le offrì l'occasione di parlare con i giornalisti. Jeanne rivelò di aver incontrato in gioventù il pittore, che le aveva chiesto del denaro per dipingere alcuni dei suoi quadri più celebri. Nonostante fosse un uomo "brutto, trasandato e consumato dall'alcol" come lo definì la Calment stessa, ella gli diede dei soldi. Aveva inoltre presenziato al funerale di Victor Hugo nel 1885. Questi fatti destarono curiosità e la ripercussione non si fece attendere: subito dopo il Guinness dei primati se ne interessò, attribuendole il record di persona vivente più longeva del mondo, incontrò anche il poeta e premio Nobel Frederic Mistral, e andò a vedere uno spettacolo di Josephine Baker. Il 21 giugno 1986, con la morte di Eugénie Roux, divenne la persona vivente più longeva di Francia.
Henri Cartier-Bresson (Chanteloup-en-Brie, 22 agosto 1908 – L'Isle-sur-la-Sorgue, 3 agosto 2004)
E' stato un fotografo francese, è considerato un pioniere del foto-giornalismo, tanto da meritare l'appellativo di "occhio del secolo". Teorico dell'istante decisivo in fotografia, ha anche contribuito a portare la fotografia di stampo surrealista (ispirata a Eugène Atget) ad un pubblico più ampio.
Dopo gli studi giovanili, Henri fu presto attratto dalla pittura, grazie allo zio Louis, e comincerà i suoi studi con Jaques-Emile Blanche e André Lhote, che lo inizieranno all'ambiente dei surrealisti francesi, inizialmente disinteressato alla fotografia.
Nel 1930, durante il suo primo viaggio in Costa d'Avorio, non è ancora interessato alla fotografia, anche se è già munito di una macchina fotografica.
Solamente nel 1931, al ritorno da quel viaggio, scatta in lui l'interesse alla continua ricerca di immortalare la realtà. È lo stesso Cartier-Bresson che ci racconta come fu una fotografia di Martin Munkacsi a convincerlo che «è stata quella foto a dar fuoco alle polveri, a farmi venir voglia di guardare la realtà attraverso l'obiettivo». Fu così che nel 1932 comprò la sua prima macchina fotografica, una Leica 35 mm con lente 50 mm che l'accompagnerà per molti anni.
